1.训练综合表现能力，设计素描通过设计师对物体的观察，分析，理解，表现，把物质形态转化表达出来；
2.形态审美能力，设计素描在研究形态的构成机能的结构同时，探索形态构成美的特征，把构成美的结构，造型机能等审美综合分析，提取美的元素，进行美的表现；
3.创造能力培养，创造能力是一切艺术，创意产生的保障。
设计素描从设计的角度运用设计语言形式，将设计构想表现出来；
4.快速表现能力，设计素描将设计构思表现在平面上，在高考美术培训中，素描不仅是绘画的基础，也是设计艺术的基础。
设计艺术首先是艺术，因此设计必须具备艺术的特征，这就是：形象、色彩、构成、感觉，这几方面是构成设计艺术的基本元素。
设计素描一般分为临摹、写生和创作这三种形式。
临摹与写生，是学习中国画的重要方法。
临摹以学习传统为主，也称为“师古人”，写生以学习自然为主，也称为“师造化”。
前者重在掌握笔墨技法，后者重在训练观察与造型能力，并积累绘画素材，二者相辅相成，殊途同归，都是学习中自画必不可少的基本功。
临与摹是按照原作仿制书法和绘画作品的手法合称临摹，写生是说描绘对象的“形”，必须以客观的“物”为根据。
山水画家历来强调“外师造化”，这里面也包含有“写生”的意义，笔墨、章法、写生等问题，这些都是为创作作准备的、创作是一切技法的综合运用。
学习山水画创作。
意义：
1.训练综合表现能力。
设计素描通过设计师对物体的观察，分析，理解，表现，把物质形态转化表达出来。
2.增强形态审美能力。
设计素描在研究形态的构成机能的结构同时，探索形态构成美的特征，把构成美的结构，造型机能等审美综合分析，提取美的元素，进行美的表现。
3.培养创造能力。
从设计的角度运用设计语言形式，将设计构想表现出来，并通过意象构成的内容激发设计师的创造力，将形象思维和逻辑思维结合起来。
4.加强快速表现能力。
通过学习素描开始掌握线条、体块、构成并运用这些手段来塑造形体。
更为重要的是，在画素描的过程中体现了画者的思考过程。
思考的过程就是创造的过程，在纸片上画着设计草图，在笔与纸片的触摸中，不断激发着作者的创作灵感。