艾格认为，迪士尼的文化产业是一个古老而传统的业务，但是要获取市场，必须要领先一步，科技可以极大的增强迪士尼讲故事的能力以及分销产品的渠道，2014年，艾格就提出：基于移动端的文化、基于移动端的讲故事，将会成为主流方式，科技将会带领进入一个沉浸式的文化娱乐世界。
AR和VR将根本上改变文化娱乐体验，最终科技的意义在于将我们连接起来，而不是疏远；科技是一个让更多人产生更紧密联系的工具。
首先，对每一个新的公司而言，其将比90年代面对更大的应战。
但是当经济终究安稳，新公司中的佼佼者将会生长得更快，其次则是人才的缺少。
合格的软件工程师，司理，营销和出售人员，不管到哪里都很抢手，而美国的失业率却一起屡创新高，更糟的是，有许多劳动力由于缺少相应的技术和经历被困在传统职业之中，他们在软件职业的革新中无法找到新的作业时机。
除了教育，没有什么方法能处理这个问题，但十年树木百年树人，咱们还有很长的路要走。
最终，新公司需求证明自己的价值。
他们需求树立强有力的文明，取悦顾客，树立自己的竞赛优势，以证明其估值不断上升。
做软件并不比其他职业更轻松，乃至更严酷。
咱们要做的是了解的新一代科技公司正在做什么，以及由此带来的商业和经济影响，而并非在估值问题上羁绊。
软件职业是一个巨大的时机，知道自己的钱该投向哪里。
从历史票房来看，迪士尼出品的真人改编童话电影，除掉制作成本和宣发成本，票房收入并不算太高。
但迪士尼仍然乐此不疲，接下来还有《小飞象》、《阿拉丁》、《小熊维尼》、《彼得・潘》等十几部“童话真人秀”要登场。
这些经历过时间检验的故事，观众熟悉也喜欢，再加上明星演员，一下就给电影上了“双保险”。
如果改编不是过于偏离正轨，往往能够老中青三代“通杀”，中年观众看情怀，小朋友们看热闹，合家欢永远是最保险的一张牌。
电影票房在迪士尼的财报中占的比重并不高，但迪士尼建造的商业王国，包括各种主题乐园、衍生品等等，都是靠电影输送IP。
真人童话电影对迪士尼的品牌意义，远远超出了它的票房价值。
一种声音认为，迪士尼城堡中的公主形象，对当下的小朋友来说太老太旧了，他们也许能认得出花木兰、美人鱼、小熊维尼，但并不清楚他们身上的故事。
以真人电影的方式进行翻拍，是让这些老旧的形象重新焕发生命力的最佳方式。
同时，电影背后所拉动的经济效益，迪士尼肯定早早算过一笔账了，反正，精明的迪士尼怎么也不会做赔本生意。