素描的空间感依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。
素描的空间感针对同一大小的被摄体，近则能拍得大，远则能拍成小。
可以觉察其远近感。
其程度，因广角镜头和望远镜头而异，若用广角镜头，可以获得比真实大小还要大的夸张拍摄。
要想正确地记录被摄体的开头和大小。
素描的画法：
1.画前要观察研究物体的基本形状，看受光方向，结构造型，形成的立体效果；
2.然后用直线勾出它的大体轮廓，再依照光源，确定物体的受光淡面、侧光灰面、遮光深面、三大部分；
4.将各个块面中细部，也同样依照受光、侧光、遮光分成小块、小面来处理。
深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使画面具备五调；
5.注意小块、小面的明暗，使它们服从大面的统一调子，而大面又必须服从于整体；
6.最后在这些面与面之间加上衔接的层次，使得自然、圆润起来，直到表现出质感为止。
素描画好后要对描绘的物体进行统筹和完善加工。
素描结构掌握的方法：
1.人体和动物的骨骼、肌肉所构成的解剖关系，是解剖结构。
其他物体的内部构成框架及其构成关系称构成结构，是物像形体的内在依据。
绘画中对物体的结构关系的把握很重要。
2.物像的结构、形体等造型因素体现在外观形态上必然同一定的尺度相联系，不同的尺度关系则表现为一定的比例关系。
3.任何物像的形体都是按一定的比例关系连结起来的，比例改变，物像的形状就改变。
因此基本比例的差错，必然导致对结构、形体认识和表现的错误。
4.注意立体物像在一定的角度和透视变化中的比例关系。
要致意在相互比较中抓住物像的比关系，不要停留在局部去过分计较烦琐细节的比例。
初学绘画可借助工具测量的方法去求得基本比例的准确。