动画，是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代，动画技术较规范的定义是采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动的影像技术，不论拍摄对象是什么，只要拍摄方式是采用的逐格方式，观看时连续播放形成活动影像。

动画制作分工极为细致，制作团队人数60人至200人不等，通常分为前期制作、中期制作、后期制作，前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等，中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等，后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。

人员制作分配如下：

1.剧本，动画片剧本中应尽避免复杂的对话，侧重用画面动作讲故事，最好的动画是通过滑稽的动作取胜。

越少的台词，能够最大限度的激发观众的想象；

2.故事板，导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图，将剧本描述的动作表现出来。

故事板在绘制镜头的同时，动作、台词、时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明，一般30分钟的动画剧本，要绘制约800幅的图画故事板；

3.摄制表，导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作；

4.设计，设计工作包括角色设计、场景设计、道具设计和镜头画面设计等，设计应按照严格的标准进行，以便下一制作环节的工作人员参考方便；

5.音响，动画片的动作必须与音乐相互匹配，所以音响录音制作与动画制作同时进行。

录音完成后，把声音精确地对应到每一幅画面位置上，供动画人员参考；

6.剪辑，动画片和电影一样需要剪辑，但剪辑相对较简单，将逐个镜头按顺序结合在一起，适当删减没用的部分，在各镜头结合处编辑结合方法后即可；

7.合成，将画面和声音对位后输出影片，印片、发行。