画素描要临摹大师作品的原因如下：
1.基本功训练在整个学习过程中极为重要，美术史上有成就的各种流派与大师们皆进行了长期而严谨、刻苦而艰辛的素描训练才为自己开辟了走向成功之路，打开了艺术发展的大门；
2.回顾历史对绘画有益，透视学和人体解剖知识在美术领域的被揭示，十五世纪的欧洲出现了文艺复兴时期，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、丢勒、荷尔拜因等大师们，把素描艺术推向了一个划时代的高峰，以至使后人难以超越；
3.专业基础的素描是人类几百年智慧的结晶，应该认真钻研和继承，未来有成就的画家，定是出自那些造型基础扎实并有独创精神的人，一个艺术大师的成就，不但可从中看到一切中外文化流动的痕迹，严格的造型训练功力，同时还可看到必须具备的鲜明的民族风格和个性；
4.对大师们作品的学习和研究，是提高鉴赏能力和技能的行之有效的方法，有出息的画家往往是向前辈学习得最多最好的人，学习绘画最好办法之一是认真读画和认真临摹前辈名作，特别是当感到停滞不前的时候就更为重要，许多名画家的成就是靠研究和揭示前辈们的奥秘而取得的；
5.从大师那里学到知识，初学者一般临摹作品都是书中的完整作品或画一些照片，临摹步骤可以让初学者掌握绘画的过程，熟悉绘画的来龙去脉和作者创作这幅作品的想法；可以减少错误率，最快的达到上手的程度；知识点一个一个解决从学习别人的长处转化为自己的知识；增强自信心，为长远发展绘画做准备。
1、调子要依附形体，首先素描要有舒服的构图、准确的外形；2、同一个物体虽然由于不同角度的光线照射而出现不同的明暗变化，但是光线不会改变对象的结构，因为对象的结构是固定的，而光线是可变的。
所以，物体明度调子的变化，结构是主体，光线是客体；3、黑白灰的层次主要以调子的形式存在的，上调子的时候一定要将调子画在形体上，而形体的准确则是建立在对结构有清晰地理解的基础上；4、固有色对画面黑白灰的影响也至关重要， 由于亚洲人的毛发基本都为黑色，所以头发、眉毛自然要处理成重的色调， 黑眼球本身固有色也比较重，所以在表现的时候和头发一样是画面中最重的颜色之一。
头发固有色是黑色。
发型、明暗都必须考虑结构。
头发力争画得蓬松、富有质感；5、肤色的差异并不大， 大部分人都属于亮灰的一个色度。
遇到个别比较黑的模特的时候要注意主观处理， 拉开黑白灰层次；6、衣服是灵活多变的， 每个人的着装不同对画面黑白灰层次也会有不同程度的影响， 但由于衣服离光源的距离较远， 处于整个画面的下部， 所以要尽量将其弱化，处理成一个灰色块；7、影响画面黑白灰的一个关键因素是光源的位置。
一般情况下作画的光源都是顶光，这个时候头部所有的底面都是最暗的而顶面都是最亮的，例如眉弓骨底面、上眼皮底面、鼻子底面、下巴底面等，这些都属于暗面，颜色最重；而额头、上眼皮、嘴唇上部等向上的面都属于亮面，颜色最亮。
所有的侧面都属于灰面，如鼻子侧面、脸的侧面、额头侧面等。
使用场景：
1.显示整体效果，打完型后上了暗部的粗略大调子，用纸巾来抹；
2.拖出纹理和花纹，在面积细的地方，在排好线的地方；
3.使画作创作能够继续，画面一部分太腻的时候就可以用纸巾来涂抹；
4.需要画面呈现朦胧、柔润的效果。
使用方法：细心擦，不要将画纸弄起毛。