1.无声练习呼吸。
用“抽泣”的方法练习快速吸气；用“闻花”的方法练习慢深吸气，将气息沉于小腹；用轻轻“吹灰”的方法练习呼气。
2.有声练习呼吸。
用传统戏曲喊嗓法，用字头的喷口带动小腹和两肋，小腹托送气息，并打在口盖上，发出抛线式的“依”、“啊”等长音。
3.发声位置。
正确的发声位置的排列点为依、哎、安、啊、噢、昂、呜。
4 声音有共鸣。
如果演员演唱不用共鸣, 发出的声音一定单薄。
人的共鸣器官有很多, 演唱时主要共鸣腔体有口腔、头腔、咽腔、胸腔。
口腔共鸣音响大，头腔共鸣明亮，咽腔共鸣传送远，胸腔共鸣宽厚。
5.真假混合声。
地方戏曲过去的传统唱腔, 基本上是八度左右；现在的戏曲在传统的基础上，创造很多新曲新腔，没有较宽的音域很难胜任演出，所以应采取真假声结合的方法。
6.从实际出发，学用相结合。
<情况选择练习深呼吸，憋气之前，“慢慢”的在隔膜深呼吸，把肺部质量差的空气排走。
用5秒钟吸气，憋气一秒，然后用10秒钟呼气。
深呼吸两分钟，在呼气时确保把每一“滴”空气都排除来。
呼气的时候用舌头顶住牙齿，有助于控制空气释放。
进行半净化。
用计时器计90秒，并不要憋气超过这个时间。
吸气时不要吸入太多空气；否则会增加你身体的紧张度并导致你花费更多的能量。
相反的，只需要吸入肺活量的80%到85%来保留一点放松的空间。
90秒时，慢慢排除肺部的废气，然后深呼吸三次。
重复深呼吸和净化过程，当第一次90秒的练习完成后，重复深呼吸和净化的练习。
每次练习都持续一分半钟，完成几次练习后，憋气两分钟，用计时器计时。
时间到两分半时，呼出废气并进行三次半净化。
这一阶段是两分钟的深呼吸和一分半钟的净化。
在练习手写体时，应该端正写字的姿势和执笔方法，这是首要条件，其次应注意以下步骤：注意线条的往来和笔势的呼应：笔画相间有呼应，句间的开头和末尾也讲究呼应，避免机械式和堆砌现象，使点画互相间的声势具有连贯性；注意写字速度：字形的优美，线条的神韵，大部在快速行笔中体现出来，呼应的连贯笔势也是在快速运笔中体现；注意下笔时应循序渐进：书写每个字要按照字的基本定义去构思，信指而书，信腕而行，不要做作，不要修饰；注意力度：应该用力的笔画就要用力；不需要用力的就要轻笔过渡；注意握笔和运笔姿势：握笔要轻松，运笔才自如。